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5 claves del proceso creativo de Kisha Tikina Burgos

17 oct
4 min de lectura

Actualizado: 20 oct


La dramaturga y guionista puertorriqueña Kisha Tikina Burgos habla de su proceso creativo como una «dramaturgia de lo íntimo», el cual parte de las experiencias personales para explorar las contradicciones humanas y las realidades sociales que nos rodean.


Su trayectoria es testimonio de perseverancia. Desde proyectos independientes realizados con recursos limitados hasta películas reconocidas internacionalmente, Kisha ha defendido la importancia de contar nuestras propias historias, aun frente a los desafíos de producir arte en Puerto Rico.


A través de sus entrevistas y reflexiones sobre el oficio de escribir, identificamos cinco claves de su proceso creativo que pueden inspirarnos a descubrir historias, desarrollar nuestra propia voz y atrevernos a llevar nuestras ideas y experiencias a la página y al escenario.



1) Observa: las historias están en todas partes


Para Kisha, escribir comienza mucho antes de sentarse frente a una página. En una entrevista para 80grados, explicó cómo aprendió a prestar mayor atención a sus pensamientos, conversaciones y experiencias cotidianas. "Yo no estaba buscando las historias, pero sí estaba abierta a ellas, alerta, muy consciente de cada pensamiento, observando mejor. Comencé a estar plenamente consciente en lo que vivo, totalmente presente. Poco a poco fui descubriendo todas las cosas que podía contar, de cuántas cosas me tocaban, pero de las que solo me daba cuenta en la medida en la que me permito ver y escuchar de una manera muy consciente", expresó.


2) Escribe: no esperes a que llegue la inspiración


Inspirada por la dramaturga Suzan-Lori Parks, Kisha se propuso escribir una microobra diaria durante un año. De las 365 piezas que surgieron de este reto en 2017, seleccionó 69 para su libro Crudo 69: piezas selectas de un año de escritura salvaje, algunas de las cuales también llegaron a escena en el montaje de Crudo. Según el comunicado publicado en Primera Hora, el ejercicio tenía una consigna fundamental: evitar el juicio y favorecer la honestidad del impulso creativo. Bajo estos principios de síntesis y espontaneidad, Kisha construyó un universo de historias que, entre el humor, el sarcasmo, la picardía y la sensibilidad, exploran los dilemas existenciales frente a las realidades de la vida cotidiana caribeña.


3) Explora lo íntimo: tu experiencia cuenta historias


"Si yo pudiera definir mi trabajo sería [como] una dramaturgia de lo íntimo", expresó Kisha en entrevista para Lapicero Verde. Las relaciones, el apego, la separación, la identidad y las contradicciones humanas aparecen recurrentemente en sus historias. Para ella, lo que vivimos personalmente también determina nuestra manera de relacionarnos con el mundo. En Tuya, por ejemplo, una ruptura amorosa se convierte en una exploración de la identidad, la dependencia emocional y las relaciones de poder. En La memoria de los elefantes, la experiencia de observar la política puertorriqueña desde Nueva York se transformó en una historia fantástica sobre un país amenazado por elefantes, donde la pérdida de memoria funciona como metáfora política.


4) Cuestiona: no necesitas tener todas las respuestas


"El cine y el teatro cumplen la función de reflejar nuestra alma, de vernos retratados", expresó Kisha en una entrevista para la Fundación Nacional para la Cultura Popular. Al hablar de Antes que cante el gallo, destacó que, aunque presenta una realidad cruda que puede resultar incómoda, precisamente esa honestidad permite que el público se identifique con los personajes y reflexione sobre lo que está viendo. En un entrevista para 80grados, a propósito de La memoria de los elefantes, Kisha explicó que le interesa que el público participe activamente en la construcción de significados. En lugar de presentar respuestas explícitas, recurre a símbolos, metáforas y situaciones que invitan a pensar.


5) Colabora: permite que otras miradas transformen tu historia


Aunque su escritura nace frecuentemente de experiencias personales, Kisha reconoce el valor de los procesos colaborativos. En Tuya, compartió sus textos iniciales con las actrices Marisé Álvarez y Kairiana Núñez Santaliz. Juntas seleccionaron, reorganizaron y transformaron el material hasta construir una propuesta teatral compartida. En una entrevista para Remezcla, también reflexionó sobre cómo la dirección cinematográfica puede enriquecer un guion, incluso cuando implica modificar o eliminar escenas que parecían indispensables. Al hablar de La memoria de los elefantes para 80grados, reconoció que, aunque escribe imaginando las escenas con claridad, nuevas posibilidades surgen durante el montaje gracias al trabajo de los actores y al propio proceso escénico.


Estas cinco claves del proceso creativo de Kisha Tikina Burgos cobran vida en su próximo Taller de Dramaturgia: De la crisis al equilibrio de la trama, que ofrecerá junto a Teatro Público.


A través de ejercicios de archivo personal y escritura dramática, las personas participantes aprenderán a observar sus propias experiencias y explorar los momentos de crisis como punto de partida para crear personajes, conflictos e historias. También se les invitará a cuestionar su entorno, relacionando esas vivencias íntimas con situaciones políticas y sociales contemporáneas.


El proceso incorporará formas de comunicación cotidiana como mensajes, publicaciones digitales, fotografías y videos para experimentar con nuevas posibilidades narrativas. Todo ello en un espacio de encuentro y colaboración que Kisha describe como una oportunidad de "comunión y conspiración creativa", donde cada participante podrá desarrollar las bases de una pieza teatral propia.


Para matrícula, visita teatropublicopr.org/matricula.



 
 
 

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Compañía puertorriqueña de producción y creación teatral

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